艺创小组

十五年再出发

沈天舒：我作为时尚甄选Robb Report Lifestyle的艺术顾问已经十多年了，十几年间，我们搭建起平台，也积累了多方面经验。第一，我们建立了一个有艺术圈信任度的平台，每一年BOB（罗博之选Best of the Best）的评选是一个风向标。从评估的角度来说，我们一直秉承对于艺术界做出客观的认识，把当年对艺术圈有贡献的，以及在艺术创作里有杰出表现的人评选出来颁奖。接下来，每一年的评审团将从上一年的获奖者中选出代表组成特邀艺术评审团，他们在艺术领域有不同的身份，既有年轻的新媒体艺术家、国际性的策展人，也有美术馆馆长等，在我们的评选机制里面，我们希望达成一个联动的体系——集合媒体、企业和品牌等多方面的力量，将时尚甄选Robb Report Lifestyle打造成一个更包容更开放的互动平台，推动中国的年轻艺术力量。

第二，从商业化的品牌角度来说，这个平台聚集了一群相关行业的人。有企业的支持，有团队的长期坚持，以及对艺术尊重的态度，在互相信任和互相尊重的基础上，才能达成长久的合作。

第三，时尚甄选Robb Report Lifestyle的团队已经形成，不只是我们内部的团队，还有外部的团队，包括与我们合作的品牌和挚友。在这样三个利好条件下，我们可以考虑未来十年要做什么，在我看来，应该更往前走一步——从媒体的平台更往更下沉的方向走。

沈天舒：我们在未来需要更支持年轻一代，把它变成更有活力的一个平台。“艺术新未来”计划将通过大赛的形式推广年轻艺术家，最后会落地成一个展览。当下已经有很多这样的尝试，比如说湖南卫视的综艺节目《会画少年的天空》、T.ART CON上海潮流艺术博览会等，都是以线上和线下结合的方式，借助媒体和品牌的力量，形成一种新的传播力。

同时，我们的方向之一是艺术与科技领域，学术作为推动力，同时发挥科技企业的力量。艺创小组的成员都是艺术行业不同领域的人，已经积累了大量艺术项目的实践经验，其中包括时尚传媒高端生活方式品牌事业部总经理与Robb Report Lifestyle品牌总经理兼全媒体内容官邢丽、不断挑战跨文化领域合作的尤洋、美术馆品牌运营领域的杨坤、在艺术与商业领域深耕多年的石岩、在拍卖和艺术市场领域工作的张文嘉以及艺术与品牌联动合作领域的梁爽等，我们希望搭建起桥梁，去推动艺术与商业的互动和融合。

任何学科表现到极致

就是艺术

沈天舒：我觉得可以从两个维度解释，一个国家的发展与经济和科技进步是分不开的，与艺术的发展也是息息相关的，我觉得新媒体艺术或者科技艺术代表一种未来的艺术形态。在我的视野中，很多艺术家在观察全球范围内一种可预想的未来。这种未来的艺术形态触动了科技和艺术之间的互动性，艺术家也可能会通过科技去开发新创作力和新创造力。

从文化战略上来说，科技艺术也是文化发展的重要一环。我们常说要有文化自信，其中就有一部分来自于科技的强大。科技艺术这一艺术门类是我们真正的起跑线，它属于当下这个时代。而且从艺术创作角度来说，它是多维度、跨学科、实验性的。比如在艺术家王郁洋与迪奥跨界合作的展览中，整个场景的亮点是中心展厅的《人造月》，它营造了整体的气氛，给展览带入一种传统与科技、人造现实与历史感知、地球与外太空之间的矛盾气质。

在《迪奥与艺术》展览中的“DIOR LADY ART #7 ”

艺术家限量合作系列展区中，

王郁洋合作款手袋与其代表作

《月20190810》和《人造月》共同展出

沈天舒：新媒体艺术领域的泰斗级人物Peter Weibel曾经对我说过一句话很有意思——艺术家是疯子，科学家也是疯子，他们单独工作的时候都会面临迷茫的状况，但是当他们在一起时，就会形成一种化学作用。

其实，艺术与科技的融合早就发生了，任何东西表达到极致的时候，它就是一门艺术。比如德国卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心（ZKM）一直在支持艺术家与科学家合作的项目，你会发现很多新媒体艺术家并非纯艺术专业出身，他们可能之前学的是物理学、心理学、哲学等。难道说航天设计师不是艺术家吗？那么精密的东西能够做得那么完美，他就是艺术家。

让大众可触及艺术

沈天舒：原来大家认为艺术家是一个孤独的职业，更多的是在表达自我。但现在观念已经有所改变，企业需要给品牌赋予生命，所以要去找描绘“生命”的人。这种真实的表达来自于创作者本身，艺术让品牌有故事可说，变化也就潜移默化地发生了。

现在看来，品牌的营销策略已经很精准，清楚地知道针对什么人群、如何落地方案等，但是其中还有一个重要的环节，就是与大众产生共鸣。这种共鸣来自于真实的故事，艺术家本身是个鲜活的个体，每一位艺术家的创作一定来自于他真实的情感和思考，这就是与创意设计的区别。品牌需要发现与自身气质和内涵相呼应的艺术家，找对了艺术家，也就给品牌创造了新的故事和生命力。如果说大家都在一个“圆点”上的时候，那么合作的可能性就会更大。

沈天舒：一方面，艺术家本身需要有个人的审美判断力和艺术态度；另一方面，艺术家也需要通过跨界的方式去触及大众，让他的艺术能够被更多人认知。那么中间的媒体平台要起到一个很好的连接作用，让艺术家与大众达成一致。

在11月份举办的T.ART CON上海潮流艺术博览会，我们将它定位成年轻人的嘉年华，希望通过这个平台和大众化的群体玩起来，现场可以看到有孩子来玩，也有老人来玩，值得高兴的是，大家愿意来这个地方去感受艺术的氛围。它成为一个包容性的，面向大众化群体的博览会。

T.ART CON上海潮流艺术博览会现场

实际上大家对于艺术的认知已经达到一定高度，世界是平的，如果能够把相互连接的桥梁搭建起来，未来的艺术图景将更丰富多彩。我们需要做的就是搭建好桥梁，探索艺术与商业结合的创新模式。