2025年春夏男装周落下帷幕，这一季，米兰和巴黎的设计师们用非常小的上衣搭配更小的下装。GUCCI的创意总监不喜欢长裤，而FENDI在这一季则为其男孩俱乐部设计了统一的短裤和针织衫。PRADA通过原色V领和修身长裤系列吸引“年轻的乐观主义着”。

这一季的男装格外甜美，设计师们也用到了一些糖果色元素。对于HERMÈS的Véronique Nichanian来说，这一切都与“轻盈、平和、柔软”有关；她对今年春夏男装的构想采用了娇艳的粉色和蓝色表现。棉花糖般的绿色和黄色在FENDI和DIOR本季单品中大行其道。

从AMI的明媚的日落微光、BERLUTI的隽永优雅，到BRUNELLO CUCINELLI的天生我才，每个品牌都在以自己的方式诠释着春夏的主题。而CANALI的90周年庆典系列、ETRO的印花世界、FENDI的怀旧情绪、GIORGIO ARMANI的微风剪裁、LOEWE的感官愉悦，以及MONTBLANC的匠心工艺，更是将2025春夏的时装秀推向了高潮。这些设计既有对过去的回顾，也有对未来的展望，更有对现在的热爱。让我们一同期待，这些时装秀带给我们的不仅仅是时尚，更是对生活的热爱和对美好未来的向往。

AMI于巴黎圣日耳曼德佩区（Saint-Germain-des-Prés）的一栋废弃建筑内发布品牌2025春夏男女装系列。

上一季，AMI探索了巴黎寒冷的冬日黎明。对于2025春夏系列，“我从我所热爱的城市中另一个珍贵时刻汲取灵感：阳光明媚的一天行将结束，日落前微光消散时。我以非常简单、自然的方式设计了这一系列，同时重新聚焦于AMI服饰的经典单品。”AMI创始人兼创意总监Alexandre Mattiussi说。这就是当下的氛围，捕捉到了巴黎夏日无忧无虑而又优雅的精髓。

AMI 2025春夏时装秀在巴黎圣日耳曼德佩区（Saint-Germain-des-Prés）一座空旷的豪斯曼风格建筑内举办，靠近塞纳河和巴黎的一些著名古迹。这座前银行总部大楼正在等待翻新，其宽敞空旷的空间与华丽的灰泥装饰形成鲜明对比。

概念与布景上，Alexandre Mattiussi打破传统，选择在室内展示AMI 2025春夏系列，而非常规的户外场地。空旷的空间有一种近乎工业化的感觉，而长长的单排白布椅子横跨其中，营造出一种家的氛围——就像夏季重新开放的避暑别墅中曾遮盖好的家具。来宾们紧挨T台就坐，当模特们走过时，可近距离观看服装的细节。

AMI 2025春夏系列诠释了品牌的标志性风格：优雅、精致、实用。此系列大胆地将剪裁工整的单品与休闲俏皮的单品混搭，采用轻盈、别致的细节和独特的比例。精心选择的材质和纹理为新系列增添更多亮点。

Berluti 2025 春夏系列以崭新的视角诠释品牌的历史传承，致敬隽永优雅与非凡匠心。

本季中，Berluti彰显其卓尔不群的格调精髓。此系列致敬品牌的标志性元素，锤炼其颇具独特性的经典隽永，并引领风尚。基于这一基调，这些新品将鞋履作为其廓形的起点，呈现出多彩雅致的轮廓与非同凡响的优雅。Berluti的隽永精髓展现于品牌标志性作品——Alessandro、Andy和Fast Track中。每一个廓形、每一帧构图均以品牌历史的核心——鞋履为灵感。

Alessandro牛津鞋和Andy乐福鞋采用标志性鞋楦，为该系列平添一抹隽永的正装格调，鞋底饰有Berluti的品牌标志，以制鞋中不可或缺的锤制铆钉打造而成。Fast Track运动鞋采用布洛克皮革鞋面和运动型橡胶外底拼接而成，诠释出这一系列百搭并兼具功能性的精髓。Berluti男士的优雅与独特性以品牌的悠久历史为出发点，并借由当代的表达绽放新意，贯穿于整个系列之中。

季节性的新作聚焦Berluti绅士的全新格调。2025春夏系列推出了三款具有 Berluti 独特风格的全新鞋履。

Oslo是一款踏青鞋履，采用手工染色的 Venezia 皮革制成，搭配撞色衬里和厚实的橡胶外底，鞋头处饰有缝线，极具辨识度。这款鞋履备有系带鞋款式，及鞋背饰有品牌的矩形镂空条的乐福鞋。

Escale在法语中意为“中途停歇”，是一款柔软的方头皮革拖鞋，以追求舒适的旅行精神为设计理念。这款鞋履饰有Berluti标志性的手工三重缝线和Scritto雕花外底，并配有可踩跟的鞋后帮设计。

Icaria是一款一脚蹬式的皮革凉鞋，由三条手工染色的Venezia皮革交织带制成，方形鞋底设计灵感源自正装鞋，将夏季敞口鞋的休闲风格与商务质感完美融合。

“从容松弛”是诠释当代优雅的关键。以云淡风轻柔化矜持不苟的风格，以本色应对不同场合，宁静致远。

“悦动色彩”——葡萄柚、木瓜和姜黄等粉彩微妙地转化成中性色调。夏季的调色板在米色、灰色、蓝色等多种中性色调中展开，其中温暖的英伦白、优雅的深棕色和浓郁的树皮色风格迥异。本季西装巧妙应用樱花色、奶油色和淡蓝色，塑造缤纷夏日风采。

“精裁品位”——本季的天然面料仍是重中之重，其中丝绸是点睛之笔：真丝或混纺丝绸的亚光效果彰明较著，与牛仔面料等元素搭配时更显独树一帜。夏季外套更具专业看点，大量元素回潮20世纪80年代，或采用珍贵定制面料，覆膜和表面处理增强保护性能。

“针织品的纹理与色彩”——多种织法诠释新季针织品，“升级”了西装的风格。色彩让整个系列更为“吸睛”，从轻盈的针织 T 恤和马球衫到春季首选的 Malfilé 柔软棉质开衫，春意更加绚烂。全新纤细羊绒和亚麻纱线为薄款针织衫引入别致风采，而条纹图案在巴拿马色、米色和灰色中呈现。

“网球和高尔夫世界的传统风格”——专为网球运动而设计的胶囊系列推出了夏季版，并加入了高尔夫胶囊系列。品牌以自成一家的精美元素及休闲时尚特征给予诠释，让这两种对男士休闲风格至关重要的运动造型焕然一新。

“当代配饰”——精湛工艺与精选材料使配饰变得轻盈且舒适。莫卡辛鞋盘踞要津本季鞋履，独特的细节、编织鞋面汲取或麻底鞋灵感的绳索嵌饰令其独占鳌头。运动鞋的设计摒弃传统风格，新款或以超轻便的休闲款式，或采用锥形、舒适的20世纪70年代造型展现。

CANALI 90周年庆典于历史悠久的米兰王宫精彩上演，邀请宾客共聚，共同回顾品牌历程，携手展望美好未来。

CANALI亦借庆典推出90周年胶囊系列，回溯品牌基调，以两大标志性产品——大衣和西装为轴，通过现代视角诠释重塑，并加入多元现代质感和科技元素，呈现兼具经典优雅与当代功能性的绅士衣橱。

一场独家艺术展览同期开启。CANALI与米兰新美术学院（NABA）的学生艺术家联合共创，带来两件独特的艺术作品——应用90周年胶囊系列面料和单品的雕塑装置，以及一部名为“CANALI视野：从传承向未来”的数字AI叙事视频，以空间、时间、观点为主题，在回顾与展望中，探索CANALI的过去、现在和未来。

此次活动举办地——同样拥有丰富历史与文化意义的米兰王宫，也为CANALI 90年传承与创新之旅庆典再添华彩，见证明星名流、媒体及合作伙伴、新老好友共襄盛举，于面向米兰大教堂的标志性露台上，沉浸于意式工艺与匠艺，向代表着意大利奢华男装和制衣杰作的CANALI家族和90载历程致以祝贺。

融汇时尚与艺术、科技与美食的庆祝盛宴持续整晚，陪伴宾客们在欢欣雀跃中徜徉于历史与未来之旅。此次米兰庆典同步拉开了CANALI全球庆祝活动的序幕，之后品牌将于纽约、北京、孟买赴绅士之约，心怀90年意式卓越，致力创新，共启“意大利制造”奢华男装风尚的全新篇章。

迪奥先生对极致工艺与质感的毕生追求成为迪奥2025夏季男装系列的主题。金·琼斯借鉴了希尔顿·内尔创作的艺术图案、形象及其朴实的纪念性风格，再次全面地诠释了跨越不同领域的手工艺之美。金·琼斯对结合奢华和实用的标志性理念做出进一步探讨，男士工装廓形和女士高级订制典藏造型在本季被赋予了新的灵魂：功能性、经典风格以及品牌传承精神亦在此浑然天成。

全新作品廓形皆具雕塑感及实穿性，在外观和工艺细节都借鉴了陶瓷艺术品的设计风格。低调态度与高级质感皆被淋漓诠释于此，而工装的功能性则融入了高级订制典藏作品的剪裁和迪奥工坊的高超手工艺。

在本季的西装和外套设计中，圆润廓形成为秀场主角，为整体风格增添柔美。品牌典藏的高级订制作品在本季焕发新生，最引人注目和惊叹的是金·琼斯借鉴伊芙·圣·洛朗先生（Yves Saint Laurent）为1958秋冬高级订制系列绘制的设计草图，重新诠释这件从未问世的时装作品，其设计精髓亦呈现于多个西服造型。贯穿于全系列的围巾领结图案亦源自另一件圣·洛朗先生的作品——1960秋冬系列的“NEGATIF”造型。这一设计被演绎为仿陶瓷外形，采用独创的手工艺历时数月才得以完成。针织品在呼应雕塑形态的同时，融入了源自希尔顿·内尔的艺术作品中的俏皮图案、印花和陶瓷搭扣。

配饰系列兼具玩趣及实用性，精工细作、格调高雅。鞋履系列则集中展示了传统的工装鞋之一：木底鞋。本季的木底鞋舍弃传统外形，采用更具时代感的封闭式平底鞋或踝靴。这些木底鞋全经由手工制作，选用了山毛榉木和小牛皮等优质材料，经过改良后被打造成标志性的德比鞋和骑士靴，并通过橡胶鞋底的改良进一步提升舒适性和实用度。木底鞋上的铆钉装饰灵感来自于希尔顿·内尔的“象征（SIGILS）”系列作品，这一细节亦被诠释在服装和手袋的铆钉刺绣之上。马鞍包是本系列最令人瞩目的配饰，其作为迪奥时装屋的标志性经典单品已有超过二十五年的历史，而马鞍包优美的轮廓曲线亦被拓展至成衣的设计之中。

朴实与奢华的材质在手袋中得到了完美体现，坚韧耐用的帆布与草编或皮革形成对比。贯穿整个系列的钟形帽子是手工艺的巅峰之作。这些帽饰由斯蒂芬·琼斯（Stephen Jones）与总部设在开普敦的南非公司EARTH AGE合作设计，委托当地工匠手工钩织而成。帽饰之上的陶瓷串珠装饰则由巴黎工坊的匠人手工缝制，展现了不同工坊间的默契合作，将家庭工作室与专业工坊、国际与地方匠艺融为一体。工匠们的精湛技艺、热忱之心及对其作品的骄傲之情，成就本季时装杰作。

一切始于一段旅程：从20世纪60年代开始，品牌创始人Gimmo Etro便开始了一段无边无际的旅程，探索并收集了来自世界各地的文化和特色产品。从科莫的纺织厂到苏格兰高地、非洲海岸、克什米尔和印度尼西亚的贵族面料和手工编织品, 他的足迹遍布各地。

在创意总监Marco De Vincenzo 的视角中，这些面料设计是构成品牌故事的基础，深刻塑造ETRO图案与印花的经典传统，融合了灵感、时代和影响力。

ETRO 2025男士夏日系列是对印花世界的深入探索，致敬了ETRO早期作为面料纺织品公司拥有的设计语言。佩斯利花纹、条纹和格纹在品牌经典与现代美学中流淌，混搭呈现在男装核心单品：夹克、雨衣、衬衫、背心、裤子和短裤上。六种轮廓，装饰着十一种图案，两个色系的演变, 在纤维面料上尽数体现。

在对品牌标志性元素的糅合中，创意总监De Vincenzo打造了一种由过去与现在碰撞所产生的动态视觉：每一种形状和图案充满无尽可能，演变为新的表达和形式，在自然色调和流行色彩的万花筒中融为一体。

百年大庆近在咫尺，怀旧情绪在FENDI心间不断弥漫，光明的未来缓缓敞开大门。配饰与男装艺术总监Silvia Venturini Fendi将FENDI视为一枚穿梭于不同年代与地域中的时间胶囊，以意大利工艺为永恒的指路明星。2025春夏男士系列本身即是对这项至高价值观的致敬——进一步发扬1990年首款FENDI廓形男装问世前便已确立的种种品牌元素。

如今，成衣设计变为男装概念拼图，激发摩登奢华视角下对当代男性气概的柔性表达。作为曾经的国际精英身份象征，工作与休闲制服从概念上得到解构，在粉彩色调中迸发新的活力：雪酪与雾气、象牙、焦糖与酪乳的矿物色混合淡蓝与天然靛蓝、黑色和森绿色。在动感与庄重之间，FENDI Club的概念应运而生——精美的纹章犹如一枚饰于胸袋和纽扣处的虚构盾徽。

作为精妙工艺的代表，在整个系列中广受推崇的Selleria缝线是1925年罗马的马具大师向FENDI家族传授的传统技术。此种缝线经过缩放，变为不规则细条纹西装中的提花纹理，创造亚麻和毛绒质感的条纹与纯色FF logo，赋予拼接牛仔裤以东方元素，或在清爽的羊毛外套和皮具中展示高度简化的框架。宽松的布面飞行员夹克、极具流动感的风衣与3扣西装夹克和裂纹阔腿长裤的套装，微妙的量感传达出不易察觉的复古情调。廓形上的细节转变服装原有的特性：肘部开口的棉府绸衬衫可在长袖与短袖间自由切换，Polo衫的扣绊由颈部移至肋部，而单肩开扣的非对称真丝针织衫则呈现一种飘逸的模块化结构。

从Peekaboo ISeeU Soft手袋与柔软的斜纹购物袋到新款Baguette Double拉链斜挎包与选用来自FENDI工坊的彩色碎料拼接而成的Baguette手袋，2025春夏男士配饰系列呼应了本季的Selleria情结。饰有对比色镶面的FENDI Force运动鞋、模塑凸底乐福鞋与漆面皮革或蜡线刺绣款平底鞋均采用锁缝细节设计。

2025春夏系列邀请男士们前往热带地区，在那里，永恒的优雅与轻松惬意的海岛生活相得益彰。本季以热带地区的美景和悠闲的生活方式为灵感，采用经典剪裁、宽松轮廓和阳光风化的色彩，打造出精致而轻松的衣橱。

这里没有轰轰烈烈的创新，有的只是柔和的色彩、轻盈的面料、独特的阿玛尼纹理及巧妙的设计。亚麻和丝绸等轻质面料大行其道，烘托出微风拂面的感觉。同时，带有竖条纹的双排扣背心和细条纹西装外套增添了一丝都市的精致感，宽松的版型和柔软的质地则起到了平衡作用。

亚麻和丝绸等轻质面料烘托出微风拂面的感觉。阿玛尼巧妙地发展了这一趋势，去掉了领口添加了一些贴袋和实用口袋，并搭配宽松飘逸的长裤。阿玛尼还重塑了20世纪80年代宽松尖领衬衫的经典造型，并以格子和斜纹呈现经典。一件简单的海军蓝T恤以微妙双色人字纹让人立即联想到阿玛尼品牌，这足以说明阿玛尼的设计功力。

GIORGIO ARMANI 2025春夏系列体现了轻松精致和热带风情。这是轻松风格的完美结合，热带之美与现代奢华交相辉映。

如同大海一视同仁地洗礼着每一片海岸，博物馆亦是完全开放的空间，滋养着每一位醉心其中之人。

本系列讲述了邂逅（incontri）的故事——存在于城市与海滩之间，以及热爱生活的人们之间。“当我的言语与思绪、行为与内心契合时，我感到自由。我希望人们穿着我设计的服装亦能无所拘束、备感愉悦。”

“邂逅”关乎自由、能量和社区。城市邂逅海滩，以及那些聚集在博物馆和海岸的人们所秉持的开放态度。精准的裁剪邂逅廓形，以及激荡的色彩。

“精裁”长款外套由羊毛或再生皮革制成，配有高挺垂直口袋和背面夺目开衩设计。正装有两种款式，一款是利落的单排三粒扣西装，采用高反襟线和压袖设计以保持精确的廓形，相配的长裤配有扣袢以固定裤脚；另一款双排扣夹克采用直筒休闲设计，以轻便府绸剪裁而成。

“实用”——拉链夹克的款式较短，而箱形皮夹克的对比色衣领采用印花压纹皮革制成，呈现灯芯绒效果。

“海岸”的意象化运用至衬衫之上，并非传统保龄球衬衫，而是借鉴了实用的三口袋设计，有的以珠串流苏镶边，有的缝饰刺绣花卉。均饰有无尽印花，由冲浪者、海豚、木槿花、香蕉叶构成。

“刺绣”元素在长袖POLO衫上以手工织成并镶嵌亮片。夹克采用绿色和黄色等雪芭色设计，饰有如海浪般摇曳的珠串流苏。

鞋履方面，无论是靴子还是乐福鞋，均采用雕塑般的尖头设计，承袭了马衔扣元素的演变。Gucci cub3D运动鞋的模压鞋底采用互扣式双G设计，呈现3D立体效果，潜水服材质便鞋的模压鞋底也采用此设计。

手袋部分，灵感源自古驰典藏旅行箱Valigeria的经典设计，采用饰有古驰标识的刷面皮革制成，配有可拆式部件。双锁扣包有常规尺寸和可斜挎的迷你款。衬垫皮革手袋如舒适睡枕般，极为柔软，配有磁扣开合设计。斜挎包采用翻盖开合设计，以标志性钩扣金属配件固定。实用的水桶包采用华达呢斜纹帆布裁剪而成，以浸染工艺打造现代风格。

配饰中，腰带以双头钩扣开合固定，与马衔扣造型相得益彰。手镯和项链采用仿若竹节的分段设计。正戴和反戴的太阳镜均配有厚边镜框，以色彩明艳的古驰镜带固定。

盈盈夏日，微风轻拂。新季系列悄然潜入都市景观，与地平线相融。服装于清澈水面投下倒影，自由的魅力呼之欲出。服装于昼夜之间灵动变幻，恣然焕发不竭新生，重新勾起着装的乐趣。

马术图案装点羔羊皮卫衣，白色皮革无袖飞行员夹克释放性感魅力，柔美系结领衬衫配搭可拆卸围巾。印花方巾蕴含的意象渐隐，如潮汐冲刷脚印。

水蓝系色调——松石蓝、深海蓝和藏青蓝，渲染熠熠璀璨的内在景观。色彩相互攀谈，彼此倾听：吸墨纸粉、抹茶绿、荔枝粉、饼干色、巧克力色与浅米色、雾蓝色、白色展开对白。透过别样的棱镜视角，衣橱跃然于眼前：天然或科技材料与形态、线条、量感相映成趣，拉长廓形，抑或赋予廓形沉稳之感。

手边是橡胶线刺绣元素棉质牛津布单品，那边是中长款风衣和新式丛林夹克，别处是明线裤装。细节渐次显现，结扣随心调整。水兵帽随性佩戴，凉鞋伴步前行。织物苏醒，图案焕活。美学法则颠覆常规：多元面料并置，如烟幕般创造视觉诱惑。服装上演印象游戏，改变感知：夏日无边，撩拨视线。是衬衫，还是夹克？束绳长裤玩味睡衣风格。

时光悠然，身影舒展。于微妙的融合中，白昼渐渐隐入海滩之夜：设计瞬息皆是永恒。

LOEWE罗意威2025春夏系列男装秀围绕一组由20世纪独特的艺术先锋创作的物件展开。这些看似毫不相干的作品是一场主观性和自由联想的展览：它响应了Susan Sontag对“艺术情色”的呼吁，将感官愉悦置于诠释之上。

Peter Hujar、Charles Rennie Mackintosh、Carlo Scarpa和Paul Thek对独立性和艺术自由的强烈坚持将他们的母题紧密联系在一起；他们每个人都在默默但激进地追求着个人的艺术事业。在他们的手中，日常用物被擢升至非凡高度：一把椅子、一座衣帽架和一件画架拥有了建筑般的复杂性，一张单鞋的照片成为一座纪念碑，而零散的奇思妙想的艺术品则被庄严地镌刻于青铜器上。破碎的场景既是一处房间，也是一幅风景画，萦绕着一众幻想的角色。戏剧从想象迈入现实，从异想天开的童话走向平凡而神圣的日常生活仪式。

万宝龙于米兰男装周期间举办Showroom，焕新呈现品牌2025春夏皮具系列力作，并邀请众多媒体、时尚博主及贵宾在米兰著名时尚艺术中心Salone dei Tessuti率先观赏新品风采。万宝龙全球艺术创意总监Marco Tomasetta在这个新哥特式风格建筑内精心打造了一场沉浸式设计之旅，旨在庆祝意大利皮具工艺的卓越与匠心。

近年来，万宝龙全球艺术创意总监Marco Tomasetta持续推动品牌皮具作品焕新，位于意大利佛罗伦萨的万宝龙皮具工坊如今已成为品牌的卓越皮具设计与制造中心。此次于米兰首秀的万宝龙2025春夏皮具新品由Marco Tomasetta操刀设计，巧妙平衡了悠久丰沛的历史传承与新颖大胆的设计语言，呈现众多全新包型和原创色彩：大班系列皮具搭配全新设计的山峰锁扣，并带来更丰富的多元包型选择；软皮系列皮具选用精妙配色，并为明星廓形呈现全新尺寸；匠心系列皮具以夺目的multi-lime季节配色打造胶囊系列作品；风尚3.0系列则引入M LOCK 4810锁扣个性化定制项目，以及采用轻盈提花织物面料的旅行胶囊系列。

想象世界蕴含现实力量。Miuccia Prada和Raf Simons联合呈现的2025春夏男装系列展开现代理念中真与伪、实与虚的辩证。于此，我们受到鼓舞，大胆质疑所感知事物的真实性，继而重新审视，近距离探究事物本质。

亲近唤起情感共鸣——人类渴望亲密互动、分享空间、坦诚交流。亲近亦能改变感知。远观之下，服装呈现另一番风采——细节看似简单、纯真；而当视觉拉近，感知随之转变。服装点缀金属丝线细节，为衣领和下摆注入梦幻活力，仿佛衣着本身充满生命力。刻意而为的褶皱、斑驳、古旧元素，承载时间印记——不完美即为生活与现实的另一标志。

父母时代的装束加身，新绎另类风格。比例夸张，刻意拉长或裁短，自然随性相搭——超级英雄毛衣于别样意境中焕然新生。Bernard Buffet的画作印于T恤，勾起关于演唱会的联想。多元灵感的单品并置，形成不期而至的对比效果，亦裹挟深思熟虑的随意感。

自由精神、年轻乐观与恣意活力于此对撞。PRADA基金会Deposito空间中，众人沉浸于童话般的狂欢场景。一间至简小屋矗立在旁，象征本质、必然与真实，这一意象亦反映于简洁而直击人心的服装中。于此，乌托邦式奇想上演，想象力构筑崭新现实世界。

Ralph Lauren拉夫劳伦在意大利米兰标志性的Ralph Lauren Palazzo举行了一场亲密的发布会。Purple Label 2025春夏系列以法国蔚蓝海岸的璀璨明珠——戛纳为灵感，打造了一个充满魅力和阳光的世界，探索穿搭的无限可能。

“对我而言，穿搭始终是一种冒险。我们为每一天、每一时刻而着装，为网球赛、为迷人的夜晚而着装。我的Purple Label 2025春夏系列，正是受到这种生活方式的启发：赞美毫不费力而隽永的个人风格，一种静谧的精致感，自信且始终真实。”Ralph Lauren拉夫劳伦公司首席创意官拉夫·劳伦（Ralph Lauren）分享道。

劳伦先生的作品根植于匠心、真实和对美好生活的愿景。以白色、海军蓝和棕褐色为基调，Purple Label 2025春夏系列映射着戛纳沙滩与大海的活力。标志性廓形以羊绒、丝绸等奢华天然纤维与经典亚麻面料制成，演绎劳伦先生半个多世纪追求的松弛与乐观。

该系列延续着Purple Label标志性剪裁与运动元素的融合，焕新演绎质地和色调轻松的传统风格服饰。以法国里维埃拉的动植物为灵感设计的独特印花晚装，无论是传统精致还是现代实用的晚宴夹克，都展现了自然与时装的和谐之美。网球和泳装系列则以经典好莱坞明星为灵感，他们曾频繁光顾这片海滨胜地，在球场展现魅力，也在鸡尾酒的陪伴下享受惬意时光。

本季，劳伦先生将乡村的质朴之美与品牌的隽永格调交织，并融入传统欧洲工艺和以Purple Label系列为代表的美式设计，尽诉奢华真谛。

世界上没有完全相似的两个物体。特殊环境与自然条件间的差异，赋予世间万物独一无二的特性，使其各显其姿，各具其态。源自这一构想，杰尼亚2025夏季时装秀应运而生。

杰尼亚2025夏季系列以轻盈利落为语言意象，勾勒率性之姿。新一季设计包括围裹式大衣、夹克及加长西装外套，经典衬衫外套与针织衫则以无领扣设计为特征，赋新呈现。同时，标志性的“Il Conte”夹克衍生出外套、皮衣、夹克及无袖背心多种廓形，倍显巧思。在艺术灵感的雕琢下，精致质感与实用性能完美结合并体现在设计细节中：宽松长裤搭配夹克，饰以精心配置的口袋，确保适合不同的体态和举止习惯，满足穿着者个性化的需求；剪裁得体的短袖与亚麻针织衫可作为外套穿着，网格及印花Polo衫搭配同款短裤，倍显奢华魅力。同时，全新Mocassin乐福鞋是2025夏季时装秀中唯一出现的鞋履单品，与柔软的麂皮手袋及富有杰尼亚绿洲植物元素的印花图案元素搭配出现，一同描绘意式夏日风情。

杰尼亚2025夏季系列以色彩为引力，谱写轻松逸然的夏季韵律。色彩运用包括中性自然色调，其中杰尼亚白色、亮黄色、泉蓝色、沙黄色、桦木色及狸棕色，与陶土色和淡紫色巧妙融合，并以亚光黑色点缀其间，缤纷的色彩效果凸显了材质的丰富纹理。此外，多元材质赋予服饰立体质感，棉亚麻混纺、桑蚕丝、科技丝、双宫丝、棉桑蚕丝、马海毛桑蚕丝及Oasi Cashmere皆至臻呈现。以亚麻为基调，不论是四股纱、花纱，还是帆布及超轻质地面料，多种元素交汇融合，为整体设计增添独一无二的层次感。除此之外，SECONDSKIN皮革以轻盈小牛皮与正绒面革打造而成，运用在配饰中为系列更添点睛之笔。