金九银十，时装周继续火热在欧洲各地展开，所有时髦人的目光都聚焦在米兰。Peter Hawkings首次亮相TOM FORD，展示了向他的导师和品牌创始人致敬的阵容。Simone Bellotti发布了他在Bally的首个系列。Sabato De Sarno发布了自己作为Gucci创意总监的首个系列，为Gucci提出了一个清晰、精简的愿景。Prada和Bottega Veneta再次推出了被广泛认可“的意大利时尚之都最出色的系列”。让我们共同回顾这场盛况。

Bally 2024春夏系列由西蒙·贝洛迪(Simone Bellotti)倾心设计，于米兰圣辛普利西阿诺教堂(Chiostro di San Simpliciano)花园亮相，呈现Bally经典传承与创新理念的糅合。自1851年以来，Bally始终融蕴实用与奢华，缔造守护精湛匠艺的传奇先锋。该系列匠心诠释自然精湛雕琢、刚柔相济的理念。从苏黎世街景到高山风光，呈现瑞士多元风貌。于纯粹之美中蕴含着前卫颠覆性、学院派及探索本质的趣致风格。

本季，经典设计理念在新意氛围中迎合现代生活，由朴素优雅的风格迈向瑞士真理之山(Monte Verità)精神，重返20世纪初瑞士阿斯科纳(Ascona)的乌托邦社区，将灵感视角聚焦于自由创作的知识分子碰撞出的思想浪潮。他们践行自由意志主义，与自然环境和谐共处，掀起了涵盖文学、舞蹈、绘画及表演的文化革新。如今，西蒙·贝洛迪通过DJ里欧·马斯(Leo Mas)制作的音乐唤醒了无拘的波希米亚热情。DJ里欧·马斯的作品以巴利阿里节奏(Balearic)为特质，回溯到1987年伊维萨岛(Ibiza)“爱之夏日”(Summer of Love)音乐作品 ，展露出相同的无忧无虑的享乐氛围。

在创意总监Matthieu Blazy的引领下，Bottega Veneta继续踏上旅途，并将脚步迈至世界各地。“动态的工艺”这一概念继续贯穿本季时装系列，并将人文或自然元素融入服装之中，呈现出多元化的世界美学。

秀场空间以陆地和海洋为背景，创造出一个自然原始的世界，模特们在其中恣意漫游。本季系列试图打破桎梏，从旅行与想象中寻找灵感，经历痛苦与喜悦。人物们继续以一种“在路上”的姿态，步履不停，律动不止，挣脱人造的束缚，将自然原始元素融入服装之中，从平凡走向非凡。

本季系列讲述了时装的无限可能，广阔的灵感空间里有着仙人掌、鹦鹉螺、贝壳、各种形式的鲜花、烟火和岩石图案。盛装打扮、成为自己想要成为的任何模样、通过服装在想象和现实世界旅行······这些极为私人的愉悦，便是品牌的目的与收获。

DIESEL 2024春夏大型时装秀“DIESEL FOR THE PEOPLE”，携手NTS打造的8小时狂欢派对震撼上演。派对共免费发放7000余张门票，6000张面向公众，其中1500张优先提供给学生群体。本季关键词是：影响、实验、愉悦、玩味，以纵横派对的姿态游戏人间。夜幕降临，但派对仍在继续，26x16米的巨型银幕屹立会场，将在整个周末免费展播多部DIESEL精选影片。

本季DIESEL聚焦当下每一个瞬间，以破坏视效构筑每一件服饰。透视迷你背心裙外层采用被随意烧毁的针织面料，营造出剥落效果。男士背心将双层针织面料粘连后破坏再进行做旧处理；牛仔裤外包裹一层平纹细纱，营造出隐约的朦胧感。

ETRO NOWHERE幻境国度是一个由想象编织的幻境。在这里，柱子不再隐匿于茂密的森林深处，而是矗立在城市腹地，宛若神秘文明忽然重现往昔的遗迹。这里颠覆一切规则、理性思考和逻辑，令人沉醉而别样真实。幻境国度在某种程度上也是一个时尚的隐喻，在这里充满无限可能，纷繁元素相互交织激发无数想象空间。

在这幻境国度里你会看到西方风情的锦缎和夹克，领带图案与条纹的运用，牛仔面料和毛圈织物，所有元素融合在一起，呈现出一种兼容并包而充满活力的风格。西部牛仔靴混搭织物编辫，辅以神秘国度图案的宽松衬衫，条纹交织汇聚形成流动的漩涡。

一切都充满了轻盈感，带着某种松弛与豁然开朗。在廓型中将图案无序自由叠加交织，又以极精准的剪裁塑造线条笔直强烈的纵向感，在服装底部展开，打造延伸感和贴合感，上身搭配西装或棒球夹克，突出包裹的层次感。为了进一步营造幻境，设计中还融入了章鱼这一古老的迈锡尼图腾，象征着好运。而蒙眼女神形状的耳环仿佛在说：敢于挑战，你将会得到回报。传递着创意总监对日常穿着的理念，凭直觉与想象去自由发挥，不用过度思考。

漫步罗马，平凡的一切被放大，成为不凡；历史穿插交错，往昔变成当下，闲逸的个人风格映射出穿着者的内心世界。

在2024春夏女装系列中，Kim Jones探索有如罗马生活般从容闲逸的着装风格，不完美亦成为一种更具人性辉光的完美，服装与配饰营造舒适愉悦的氛围，赋予坦然自信的气质，鼓励穿着者展现真实自我。FENDI特有的二元性贯穿本系列。男性化的精裁版型与材质（如上乘的马海羔羊毛），结合丝绸质地与针织工艺，洋溢灵动柔和的美感，兼具趣味与实用性。剪裁考究的西裤中，传统帘式腰衬被翻折，呈现其内在结构，搭配曲折有致的针织设计；晚礼服采用耐洗绸缎，融入平凡日常；以欧根纱为底衬的柔软剪羊毛材质，取鉴于FENDI著名的轻盈羽毛结构，打造毛巾面料质感的夏季裙装，搭配工装衬衫；超大号男性化短外套，与柔美的金属脚链芭蕾风平底鞋相映成趣，搭配实用的饰钉鞋底，提升舒适感与抓地力。简而言之，本系列将实用性和舒适感与柔美华丽的设计精妙结合，凸显穿着者的独特个性。

FENDI配饰和男装艺术总监Silvia Venturini Fendi打造的手袋系列，博采丰富多元的风格、尺寸、材质与技术，反映不同佩戴者的个性。推出新款Flip手袋，缀以趣味盎然的色块结构。FENDI于手袋系列之中再度重申其观点，即FENDI女性不止一面，而是千姿百变，鼓励女性接纳多面自我，拥抱罗马式的自由理念。

Ferragamo 2024春夏系列中，创意总监Maximilian Davis深入探索迭新其为Ferragamo构筑的精髓元素，将其自身的独到美学理念融于自然率性表达，同时亦巧妙玩转平衡与张力之间的联结。Maximilian Davis阐释道：“我希望使事物变得轻盈，无论是面料与结构，抑或是理想的着装搭配，皆展现出轻巧游逸的姿态。我在意式风格穿搭与生活方式中找到了似曾相识的感受，这是种熟悉的轻松洒脱，与加勒比格调异曲同工。这种理念鼓舞着我们遵循自身的节奏，根据自己的时间节律完成每件事情。”

本系列缘起于意大利精髓与加勒比风格的相似之妙，从意大利贫穷艺术运动(Arte Povera)的对比中汲取灵感。该艺术流派时常将天然材质与工业元素相结合，并悉心考量以升格日常生活。2024春夏系列中，质朴的亚麻与棉质面料经由悉心处理，或缀饰于丝缎斗篷的表面，或呈现宛如皮革的视觉效果；木质配饰展露雕塑般的精妙结构，抛光细节彰显近乎完美的精细工艺；天然织物流畅自然，精确演绎廓型之美。Maximilian Davis表示：“我意在赋予作品纯粹真实之感。本系列能够与衣橱中的单品同频共鸣，但同时也能带来妙趣盎然的触感。”

Maximilian Davis桀骜叛逆的感性态度仍然贯穿始终：优雅的日常连衣裙采用深V领口，搭配漆皮高筒靴共塑造型；男士休闲短裤及至大腿部位，T恤如同随意套穿般交叠扭结。他阐释道：“狂热情感是贯穿于我作品中的精髓理念。我将这种情感融入日常生活与平日穿搭，意在营造现代摩登情怀。”

Sabato De Sarno想要让Gucci回归街头，所有选在米兰的布雷拉区举办时装展。预测会下雨，所以他的时装秀首次在室内举行，但这并没有减弱他的创意氛围。

他倾向于干净、优雅的日常装潮流，其中包括20世纪60年代和90年代结合的修身外套、超短裤、可爱的标志图案连身裤和连衣裙、贴身背心和针织套装、宽松牛仔裤和水晶胸衣。

De Sarno将标志性的Jackie和竹编包缩小，并将Gucci的乐福鞋提升为时尚的厚底鞋，并引入了一种新的品牌颜色——一种深红色，被用在Jackie包、皮质外套和令人垂涎欲滴的压花铅笔裙上，显得非常奢华。这种色调的灵感来自于伦敦萨沃伊酒店(The Savoy)员工电梯的墙壁，品牌创始人古奇奥·古奇在19世纪末作为门房工作时受到启发，创立了他的行李品牌。

时装秀前一周，Gucci的Instagram被清空，标志着品牌翻开了新的篇章。除了De Sarno的首次亮相，品牌还在经历C-suite的变动，长期担任总裁兼明星首席执行官的Marco Bizzarri离职，让Gucci处于过渡阶段。

许多Prada迷会为本季回归装饰风格而欢欣鼓舞。流苏艳舞裙和品牌标志性的开襟羊毛衫上点缀着抽象的水晶和银色孔眼，看起来美妙而不复古，反而彰显出未来主义工业与女性相结合的氛围。此外，印花流苏衬衫和流苏腰带犹如首饰，既可单穿，也可套在短裤上。

这个系列的剪裁也应该会受到Z世代和年轻人的喜爱，包括男性化的结构性披肩、轻盈如棉质泡泡纱衬衫，塞进高腰短裤或褶裥裤中，并搭配厚底鞋。

设计师们巧妙地混合了原始和精细的材料，从皮革到纱质，从水晶到金属配件。他们穿越时代，融合了20世纪20年代、30年代、80年代和90年代的元素，并跨越了不同年代的时尚风格，通过恢复Mario Prada设计的一款于1913年推出的带有“mythological face”的包包，向品牌的创始人Mario Prada致敬。

TOD’S 2024春夏系列时装秀于米兰斯卡拉歌剧院的安萨尔多工作坊盛大举办。本次大秀以TOD’S FABBRICA为灵感，与充满故事性的举办场地一同赞颂“意大利制造”的匠心坚守——安萨尔多工作坊没有观众的掌声与呼喊，但有包括舞台布景师、雕塑家、木匠师们为台前辉煌而倾注的岁月；在TOD’S，工匠们以世代传承的匠艺呈现极致之作。即将于12月在斯卡拉歌剧院首映的《Don Carlos》的舞台置景陈设于秀场中央，巧妙烘托出时装与艺术、台前与幕后交错相生的独到氛围，TOD’S 2024春夏系列的新季风尚由此展开。

一路循迹TOD’S的经典表达，创意总监Walter Chiapponi带领诸位尽赏意大利制造的杰出品质与设计本源的非凡品位，并于此次大秀抵达难忘终点。TOD’S 2024春夏女士成衣系列注重立体剪裁、风格型与上乘材质。从男士衣橱衍生而出的率性灵感，集合20世纪90年代极简主义，以柔软与流动之姿，为女性重新诠释经典衣装。

随着Peter Hawkings先生掌舵品牌创意，TOM FORD在延续中翻开了新的一页。将以另外一种视角审视品牌自建立之初所坚持的理念，秉着开放尊重的态度，将TOM FORD引领到当下的新视野中。

诱惑和魅力依旧是核心理念，但及时性、舒适度和自在轻松的特性也将成为重点。TOM FORD女性总能掌控全局，不惧目光，从容不迫地成为全场焦点。她熟稔衣着穿搭之道，时刻保持优雅，并乐在其中。在新的愿景中，她也将毫不吝啬地去追求精致、性感和一切美好的事物——这与TOM FORD男性所推崇的理念不谋而合。至此，双方可以共享无可挑剔的剪裁、柔韧挺括的运动皮革、浑然一体的精致感、超凡脱俗的华丽品位，以及舒适自在的松弛感。

矗立在眼前的仿佛是一个感性、情绪浓烈炙热、具有强烈表达欲望的缩影。她能轻松驾驭自己的每件衣服，并意识到着装只是表象，自我和立场才是内核。猫科动物般妖娆魅惑的姿态源自20世纪70年代，如今以一种更为直接现代的方式呈现。

以青春、自信、城市生活的奔放活力为此系列的出发点，从衣橱必备单品到性感张扬的晚礼服，2024春夏系列直接汲取Atelier专业技艺、紧身衣结构与精湛剪裁等精髓，力求展现千面缤纷生活。

2023秋冬系列充满力量感的剪裁廓型在新系列中变得更为轻盈，富有雕塑感与时尚感。Versace将建筑美学融会贯通，立体挺括的领口、流线型无领夹克和标志性紧身胸衣，线条流畅，干净利落。以Atelier Versace 1995春夏系列为灵感来源的扭结设计，为品牌经典注入现代活力，赋予乔其纱、汗布连衣裙和上衣崭新面貌。Atelier单品回归基础款式，连衣裙采用方形与三角形廓型。Versace丹宁单品采用独特的缝纫方式，其中包括缀以品牌标志性金属网格布饰缝纫。

采用Versace经典配色，包括浅粉色、蓝色、薄荷绿和淡黄色等柔和色调，浅沙色和珍珠灰等淡雅浅色调，以及深宝石红、黑色和白色等基础色调。